BALLET: Giselle

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jueves, 16 de enero de 2014

27 de enero. Giselle del Royal Ballet en directo en los cines

Elenco :

Giselle - Natalia Osipova
Albrecht - Carlos Acosta

Giselle (1841) es el ballet romántico por excelencia. El papel de Giselle supone un desafío técnico y dramático para la bailarina, desde el temprano amor del personaje, su descenso a la locura y el conmovedor gesto final del perdón desde el más allá. La música de Adolph Adam más que describir a los personajes desgrana sus emociones, especialmente las de la protagonista : festiva e inocente en la primera escena, magistralmente dramática en la escena de la locura y la muerte, y etérea como un espíritu en el segundo acto.

http://terpsicoreballet.blogspot.com.es/2012/01/giselle.html - Giselle

http://terpsicoreballet.blogspot.com.es/2011/10/el-ballet-romantico.html - El ballet romántico

Cines en España :

Yelmo - Madrid, Valencia, Oviedo, Alicante, Málaga y Barcelona.

Cinesa - Madrid, Valencia, Zaragoza, Bilbao, Sevilla, Murcia, Marbella, Barcelona, Asturias.

Cines Verdi - Madrid y Barcelona.

Kinépolis Madrid

Cine Palafox Madrid

Multicines Alfil Madrid

Cines Palafox Zaragoza

Multicines Artesiete Segovia

Cine Lys Valencia

Cine Bide Onera Ondarroa

http://www.roh.org.uk/cinemas - Búsqueda en otros países

Natalia Osipova nació en Moscú (Rusia) en 1986. Empezó en el ballet a los cinco años, a los ocho entró en la Mikhail Lavrovsky Ballet School. Entre 1995 y 2004 estudió en la Academia Estatal de Coreografía de Moscú (comunmente conocida como la Academia del Bolshoi) con Marina Kotova y Marina Leonova. A los 18 años entró en el cuerpo de ballet del Bolshoi. En el 2006 se convirtió en solista, en 2008 en Primera Solista y en 2010 en Bailarina Principal. En diciembre de 2011 se unió a la Compañía de ballet del Mikhailovsky.

Natalia Osipova bailó por primera vez con el Royal Ballet en octubre de 2012 con tres actuaciones representando Odette/Odile de El lago de los cisnes, acompañada por Carlos Acosta. Se ha unido como Principal al Royal Ballet para la temporada 2013/2014. Su primera actuación ha sido con el Romeo y Julieta de Kenneth McMillan, con Carlos Acosta.

Carlos Acosta nació en La Habana (Cuba) en 1973. Estudió en la Escuela Nacional de Ballet de Cuba. En 1990 ganó la Medalla de oro del Prix de Lausanne.

Ha bailado con varias compañías : Ballet Nacional de Cuba, English National Ballet, Houston Ballet, American Ballet Theatre. Se unió al Royal Ballet en 1998, en 2003 cambió su papel a artista principal invitado (Principal Guest Artist), lo que le dio mayor libertad para colaborar con otras compañías.

http://www.carlosacosta.com/ - Página web de Carlos Acosta

El lago de los cisnes

Romeo y Julieta

domingo, 29 de septiembre de 2013

Compañía Nacional de Danza (CND) en diciembre en Alicante, Pamplona y San Sebastian.

La Compañía Nacional de Danza sigue avanzando en su objetivo de abrir el abanico estilístico. En esta ocasión presenta un programa que utilizará las puntas como hilo conductor de una noche donde se verán en registros y estilos muy diferentes.

Contará con Lucía Lacarra y Marlon Dino como invitados que bailarán Tres preludios y Sonatas.

La CND fue creada en 1979 con el nombre de Ballet Nacional de España Clásico y tuvo como primer director a Víctor Ullate. María de Ávila, Ray Barra y Maya Plisetskaya dirigieron sucesivamente la compañía hasta la llegada de Nacho Duato en 1990, lo que supuso un cambio innovador en la historia de la formación. Tras un año de transición de la mano de Hervé Palito, Jose Carlos Martínez toma la dirección de la CND en septiembre de 2011. El proyecto del bailarín Estrella del Ballet de La Ópera de París se basa en el fomento y la difusión del arte de la danza y su extenso repertorio, reservando un amplio espacio a la nueva creación española, sin olvidar a los grandes coreógrafos actuales.

Elegancia, clasicismo, modernidad y vanguardia no están enfrentados en la CND, serán un solo objetivo a alcanzar por todos y cada uno de sus integrantes.

- Teatro Principal (Alicante). 3 de diciembre.
http://www.teatroprincipaldealicante.com/fichaobra.php?id=273

- Baluarte (Pamplona). 11 de diciembre.

http://www.baluarte.com/general.php?idi=cas&sec=1&sub=1&fecha=2013-12&id=1345

- Fundación Kursaal (San Sebastián). 13 diciembre.

http://www.fundacionkursaal.com/es/programa/ficha.php?id=64
http://issuu.com/cndanza/docs/programa_cnd

PROGRAMA :

En Alicante : Holberg Suite, en vez de Herman schmermann.

HOLBERG SUITE

Coreografía de Tony Fabré.
Música de Edvard Grieg (Holberg suite). Compositor noruego (1843-1907).
Estrenada por la CND II en el Teatro Albéniz el 25 de mayo de 2000.

Coreografía para ocho bailarines (cuatro mujeres y cuatro hombres).

Es una coreografía abstracta, sin hilo argumental, con momentos para solistas, dúos y conjunto. Coreografía elegante y muy musical.

Herman Schmermann

Coreografía de William Forsythe

Música de Thom Willems

Figurines de William Forsythe y Gianni Versace.

William Forsythe coreografió Herman Schmerman, su segundo trabajo para el New York City Ballet, como parte del 1992 Diamond Project. Originalmente coreografiado para cinco bailarines. Se estrenó el 28 de mayo de 1992 en el New York State Theater.

Estrenado por la Compañía Nacional de Danza en el Teatro de la Zarzuela, Madrid, el 8 de noviembre de 1996.

La primera parte fue creada para el New York City Ballet en 1992. Mas tarde, ese mismo año, se le añadió una paso a dos creado para el Ballet de Frankfurt, compañía que dirigía el propio Forsythe.

William Forsythe (Nueva York, 1949- ). Formado en la Robert Jeoffrey School, bailó en la compañía entre 1971 y 1973, fecha en la que pasó a formar parte del Ballet de Stuttgart y comenzó su carrera como coreógrafo bajo la direccción de John Cranko. En 1984 asumió la dirección del Ballet de Frankfurt, compañía en la que ha estado hasta 2004. Tras lo cual creó la Forsythe Company.

Su lenguaje descansa sobre la virtuosidad técnica, la rapidez de ejecución, la desestructuración, el desequilibrio y la inestabilidad. Movimientos fragmentados, basándose siempre en la técnica clásica que suele llevar hasta el límite.

http://albertorodrigalvarez.blogspot.com.es/2013/06/cnd-herman-schmerman.html - Fotos de Alberto Rodríguez Álvarez. Herman Schmerman.

Who Cares?. Versión concierto.

Coreografía de George Balanchine.

Música : George Gershwin -arreglos de Hershy Kay- (The man i love, I'll build a stairway to paradise, Embraceable you, Fascinatin' Rhythm, Who cares?, My one and only, Liza, I got rhythm).

Estrenado el 7 de febrero de 1970 por el New York City Ballet.
Estrenado por la Compañía Nacional de Danza el 14 de marzo de 2013 en el Teatro Real.

http://terpsicoreballet.blogspot.com.es/2012/11/who-cares.html - Who cares?

http://albertorodrigalvarez.blogspot.com.es/2013/06/cnd-who-cares_22.html - Fotos de Alberto Rodríguez Álvarez.

Tres Preludios

Coreografía de Ben Stevenson.

Música de Sergei Rachmaninov (Prelude in B minor, Opus 32, Prelude in F sharp minor, Opus 23, Prelude in A major, Opus 32)

Estreno absoluto por la CND el 15 de diciembre en Terrasa.

Bailarines en Alicante : Lucie Barthélemy y Toby Williams Mallitt

Será interpretada por Lucía Lacarra y Marlon Dino en Pamplona y San Sebastian.

Ben Stevenson. (Portsmouth, Inglaterra. 4 abril 1936). Ex bailarín del Royal Ballet y el Ballet Nacional Inglés, co-director del Ballet Nacional de Washington (1971-74), director artístico del Ballet de Chicago (1974-75), Director artístico del Ballet de Houston (1976-2003) y director artístico del Ballet de Texas (desde 2003).

Tres Preludios fue galardonado con la Medalla de Oro de coreografía en el Concurso Internacional de Ballet de Varna (Bulgaria) en 1972. Está en el repertorio de muchas compañías a lo largo del mundo : American Ballet Theatre, Ballet de la Ópera de París, Ballet de La Scala de Milán, etc...

Sutil y romántico paso a dos. Se centra en los personajes de dos bailarines que se enamoran mientras trabajan en un estudio de danza. Los tres movimientos despliegan gran velocidad e intensidad en paralelo a la pasión que crece entre los bailarines.

http://albertorodrigalvarez.blogspot.com.es/2013/06/tres-preludios-lucia-lacarramarlon-dino.html - Fotos de Lucia Lacarra y Marlon Dino en Tres preludios.

SONATAS

Coreografía de José Carlos Martínez

Música : Padre Antonio Soler (Sonatas nº 45 y 118) y Domenico Scarlatti (Sonatas nº 39,159, 208, 286).

Estreno mundial el 15 de diciembre 2012 en Terrasa.

Contará con Lucía Lacarra y Marlon Dino en el elenco en Pamplona y San Sebastian.

La inspiración de Martínez a la hora de crear esta pieza parte de un profundo estudio previo de las partituras de Scarlatti y Soler. Como en una sonata, las frases coreográficas se transforman, se repiten y evolucionan al ritmo de la estructura musical. "Sonatas" se inspira en el paso a dos de Scarlatti incluido en la obra "Les enfants du Paradis", que él mismo creó para el Ballet de la Ópera de París.

De matriz eminentemente clasicista, y con una concepción coreográfica coral, en la que los catorce bailarines mantienen una equidad interpretativa, la obra escenifica a la perfección este retour à la orden que se erige como nuevo bastión de la compañía. La sobriedad escénica, las líneas y figuras dentro del más puro academicismo y la cálida complicidad entre el cuerpo de intérpretes y el pianista José Luis Franco conforman un bello espectáculo. (Núvol. 18/12/2012).

http://albertorodrigalvarez.blogspot.com.es/2013/06/cnd-sonatas.html - Fotos

GISELLE (EXTRACTOS DEL 2º ACTO) :

Coreografía de Jules Perrot y Jean Coralli, adaptada por José Martínez.
Música de Adolph Adam

Estreno absoluto el 28 de junio de 1841 en la Académie Royale de Musique de Paris (actual Ópera de París) protagonizada por Carlota Grisi y Marius Petipa.
Estrenado por la Compañía Nacional de Danza el 18 de octubre de 2013 en el Teatro Guerra de Lorca

Obra maestra del ballet romántico. Desapareció del repertorio de la Ópera de París en 1868, pero fue conservada y transmitida por por los maestros franceses establecidos en Rusia (primero Jules Perrot y luego Marius Petipa). Giselle volvió a bailarse en París en 1910 por los Ballets Rusos de Diaghilev.

Alrededores de la tumba de Giselle. Es medianoche. Aparece Hilarión, que viene a visitar la tumba de Giselle. Por orden de Myrtha, las willis inician su ritual de venganza, siendo Hilarión su primera víctima.
Las willis son los espíritus de las novias que han muerto antes de la boda. Cuenta la leyenda que salen a medianoche y pobre del que se se cruce con ellas... dominadas por el deseo de venganza, éstas lo atraen y le hacen danzar hasta la muerte.
Myrtha, reina de las Willis, acoge a Giselle en su espectral séquito.

Al oir pasos desaparecen, es Albrecht que se acerca, buscando arrepentido la tumba de Giselle. Ésta se hace visible, conmovida por su arrepentimiento e intenta prevenirle para que se marche, pero ya es tarde y Myrtha ordena a las willis atraer a Albrecht. La fuerza del amor de Giselle será su salvación, haciéndole resistir vivo hasta la llegada del alba. Con el amanecer las willis desaparecen y Giselle tiene que despedirse de su amado para siempre.

miércoles, 18 de septiembre de 2013

Royal Ballet en los cines. Temporada 2013/2014.

Cinco ballets en vivo serán retransmitidos en todo el mundo, incluída España.

Don Quijote. 16 de octubre. Primer trabajo de Carlos Acosta para el Royal Ballet como coreógrafo. Adaptación del clásico del siglo XIX. Con Carlos Acosta en el papel de Basilio y Marianela Núñez como Kitri.

Cascanueces. 12 de diciembre. Elenco : Laura Morera (Hada de azúcar), Federico Bonelli (príncipe), Emma Maguire (Clara), Gary Avis (Drosselmeyer), Alexander Campbell (Hans/Cascanueces).

Giselle. 27 de enero. Elenco : Natalia Osipova (Giselle) y Carlos Acosta (Albrecht).

La Bella Durmiente. 19 de marzo. Elenco : Steven McRae (Príncipe Desire), Sarah Lamb (Aurora).

The Winter's Tale. 28 de abril. Nuevo trabajo de Christopher Wheeldon basado en la obra de Shakespeare "El cuento de invierno". Wheeldon continúa su exitosa colaboración con el diseñador Bob Crowley y el compositor Joby Talbot.

En España se verán en :

Yelmo - Madrid, Valencia, Oviedo, Alicante, Málaga y Barcelona.

Cinesa - Madrid, Valencia, Zaragoza, Bilbao, Sevilla, Murcia, Marbella, Barcelona, Asturias.

Cines Verdi - Madrid y Barcelona.

Kinépolis Madrid

Cine Palafox Madrid

Multicines Alfil Madrid

Cines Palafox Zaragoza

Multicines Artesiete Segovia

Cine Lys Valencia

Cine Bide Onera Ondarroa

http://www.roh.org.uk/cinemas - Búsqueda en otros países

jueves, 22 de agosto de 2013

Ballet Nacional de Cuba. Gira por España (6 septiembre al 1 diciembre).

Alicia Alonso y el Ballet Nacional de Cuba estarán de gira por España con las versiones completas de los clásicos El Lago de los cisnes y Coppèlia, y con Shakespeare y sus máscaras (versión de Romeo y Julieta con música de Charles Gounod) del 6 de septiembre al 1 de diciembre.

Las versiones de las grandes obras del repertorio tradicional, romántico y clásicas, la mayoría creadas por Alicia Alonso, sobre la base de los elementos coreográficos originales heredados de la tradición, es una de las riquezas principales del Ballet Nacional de Cuba. Sus características más destacadas son : la autenticidad del estilo, la coherencia de su dramaturgia, la riqueza y el virtuosismo del vocabulario coreográfico.

El 2 de noviembre en el Teatro de La Maestranza de Sevilla tendrá lugar una única y excepcional representación del romántico Giselle, con motivo de la celebración de los 70 años del debut de Alicia Alonso en Giselle. Previo al inicio de la Gala tendrá lugar en el vestíbulo la inauguración de la exposición Alicia Alonso o la eternidad de Giselle y posteriormente el público podrá acercarse al arte de la gran bailarina con el documental Alicia Alonso en Giselle. Grandes momentos (Antología), realizado por José Ramón Neyra y el Museo Nacional de la Danza.

Los roles protagonistas de estas representaciones serán asumidos por los primeros bailarines Anette Delgado, Viengsay Valdés, Sadaise Arencibia, Yanela Piñera, Dani Hernández, Ernesto Álvarez y José Losada, así como los bailarines principales Grettel Morejón, Jessie Domínguez, Víctor Estévez, Arián Molina, Camilo Ramos y Alfredo Ibáñez, secundados por solistas y el cuerpo de baile de la compañía.

Anette Delgado & Dani Hernández. Ensayo de Giselle.

Anette Delgado. Shakespeare y sus máscaras.

Sadaise Arencibia & Arian Molina

Anette Delgado. Coppelia. Entrada.

OCTUBRE :

(11 oct.). Marbella. Teatro de la Ciudad. Coppelia.
(12 oct.). El Ejido. Auditorio. El Lago de los Cisnes.
(13 oct.). Granada. Palacio de los Congresos. Coppelia.
(18 oct.). Cádiz. Teatro de Fañña. Coppelia.
(19 oct.). Cádiz. Teatro de Fañña. Shakespeare y sus máscaras (Romeo y Julieta).
(20 oct.). Málaga. Teatro Cervantes. Coppelia.
(25 oct.). Guadalajara. Teatro Buero Vallejo. Shakespeare y sus máscaras (Romeo y Julieta)
(26 oct.). Toledo. Auditorio El Greco. Programa combinado.
(28 y 29 oct.). Murcia. Teatro Romea. El Lago de los cisnes
(31 oct.). Jerez. Teatro Villamarta. Coppelia.

NOVIEMBRE :

(2 nov.). Sevilla. Teatro de La Maestranza. Giselle.
(5 nov.). Sevilla. Teatro de La Maestranza. Coppelia
(7 nov.). Tarragona. Teatre Tarragona. Coppelia
(8 nov.). Viladecans. Teatro Auditorio Atrim. Coppelia
(9 nov.). Terrasa. Auditorio del Centre Cultural. Coppelia
(10 nov.). San Cugat. Teatro Auditorio. Coppelia.
(15 nov.). Santander. Palacio de Festivales. Coppelia.
(16 nov.). Santander. Palacio de Festivales. El Lago de los cisnes.
(17 nov.). Logroño. Rioja Forum. Coppelia
(20 nov.). Pamplona. Baluarte. El Lago de los cisnes
(22 nov.). Avilés. Centro Nyemeyer. Shakespeare y sus máscaras (Romeo y Julieta).
(23 nov.). Bilbao. Teatro Euskalduna. Coppelia
(24 nov.). San Sebastián. Teatro Kursal. Coppelia
(27 nov.). Albacete. Teatro Circo. Shakespeare y sus máscaras (Romeo y Julieta)
(29 y 30.). Valladolid. Teatro Calderón. El Lago de los cisnes

DICIEMBRE :

(1 dic.). Valladolid. Teatro Calderón. El Lago de los cisnes

CRÍTICAS Y REPORTAJES :

http://ccaa.elpais.com/ccaa/2013/09/07/catalunya/1378582593_043974.html - "Noche de cisnes mágicos". Carmen del Val.
http://www.recomana.cat/RECCRI.ASP?IDOBRE=315&IDCRITI=53 - Montse Otzet

http://cultura.elpais.com/cultura/2013/09/19/actualidad/1379615315_438379.html - "Una joya con mucha historia". Roger Salas. Coppelia.

http://www.abc.es/cultura/teatros/20130921/abci-coppelia-201309202040.html - "Coppélia: antigüedades". Julio Bravo.

http://www.lennon.es/texto-diario/mostrar/160961/entrevista-con-anette-delgado-bailarina-principal-del-ballet-nacional-de-cuba - Entrevista a Anette Delgado

http://cultura.elpais.com/cultura/2013/09/26/album/1380215012_314622.html#1380215012_314622_1380215152 - Cisnes blancos para la eternidad. Fotos de Bernardo Pérez y textos de Roger Salas.

http://ccaa.elpais.com/ccaa/2013/09/26/madrid/1380223020_486563.html - Acerca del "Lago" cubano. Roger Salas.

http://www.ociogay.com/2013/09/27/anette-delgado-la-odette-prefecta-en-el-lago-de-los-cisnes-del-ballet-nacional-de-cuba/ - Anette Delgado, la Odette perfecta en "El lago de los cisnes" del Ballet Nacional de Cuba.

http://www.diarioinformacion.com/opinion/2013/10/04/mitica-figura/1422059.html?utm_source=rss - "Mítica figura". Marc Llorente.

http://www.lavanguardia.com/lectores-corresponsales/20131111/54393315798/ballet-nacional-de-cuba-triunfa-terrassa-coppelia.html - El Ballet Nacional de Cuba triunfa en Terrassa con "Coppelia".

domingo, 22 de enero de 2012

GISELLE

Ballet en dos actos, con música de Adolph Adam, coreografía de Coralli y Perrot y libreto de Teophile Gautier, Vernoy de Saint Georges y Jean Coralli.

Fue estrenado el 28 de junio de 1841 en la Académie Royale de musique de Paris. Sus intérpretes principales fueron Carlota Grisi y Lucien Petipa.
Tras su éxito en París se representó por toda Europa llegando al Teatro Imperial de San Petersburgo. Entre 1848-1859 Jules Perrot fue contratado como profesor por el Teatro Imperial, por lo que la coreografía original de Giselle estuvo en su repertorio hasta su vuelta a Paris. Lo bailó Marius Petipa en 1848, en 1850 lo volvió a montar Petipa bajo la supervisión de Perrot.
La versión que estrenó Marius Petipa en 1884 en el Teatro Imperial es la que ha permanecido, que tomó la original pero realizó algunas modificaciones.

Basado en los Cuentos Alemanes (1835) de Heine. Existe una leyenda poética antigua sobre las willis, novias que han muerto antes de la boda. Cuenta la leyenda que a medianoche las willis salen de las tumbas y bailan, y pobre de aquel que se cruce con ellas... dominadas por el deseo de venganza, éstas lo atraen al corro y le hacen danzar hasta que cae muerto.

ACTO I

Tiene lugar en un valle renano. Giselle es una campesina que se enamora de Albrecht, sin saber su origen noble y que ya está prometido. Hilarión, un campesino que siempre ha estado enamorado de ella, intenta descubrir la verdadera identidad de éste, ya que no confía en él.

El pueblo está celebrando las fiestas de la vendimia y Giselle participa en ellas. Llega el rey con su hija Bathilda, la prometida de Albrecht. Hilarión desenmascara públicamente el engaño de éste. Giselle enloquece y muere.

ACTO II

Alrededores de la tumba de Giselle. Es medianoche. Myrtha, reina de las Willis, acoge a Giselle en su espectral séquito. Aparece Hilarión, que viene a visitar la tumba de Giselle. Por orden de Myrtha, las willis inician su ritual de venganza, siendo Hilarión su primera víctima.

Alesandra Ferri. Ballet de La Scala de Milán

Polina Semionova. Mariinsky Ballet

M. Nudga & A. Buravtsev. Peasant pas de deux. Bolshoi Ballet

S. Zakharova & R. Bolle. Gran pas de deux.

A. Cojocaru & J. Kobborg. Adagio.