viernes, 23 de octubre de 2015

World Ballet Day 2015


El 1 de octubre, cinco de las principales compañías de ballet del mundo : The Australian Ballet, Bolshoi Ballet, Royal Ballet, The National Ballet of Canada y San Francisco Ballet, participaron en el evento "World Ballet Day Live" en el que retransmitieron en directo a través de internet : clases, ensayos, entrevistas... que se pudieron ver en streaming en YouTube y en la página web : http://www.worldballetday.com/.
VÍDEOS 

BALLET DE AUSTRALIA 




1. Clase
2. Ballet Nacional de China
3. Ensayo de "El lago de los cisnes". Coreografía de Graeme Murphy
4. Royal New Zealand Ballet
5. Ensayo de un "Unspoken Diálogos" de Stephen Bayne
6. Bangarra Dance Theatre
7. Ensayo de "La Bella Durmiente". Nueva Producción del director artístico David McAllister

Royal Ballet










1. Clase
2. Birmingham Royal Ballet
3. Ensayo de un "cuervo chicas" de Wayne McGregor
4. Ensayo de "Las Dos palomas" de Frederick Ashton
5. Ensayo de un "Czardas" de Steven McRae. Violinista Vasko Vassilev.
6. Charlotte Edmonds. Royal Ballet Programa Joven coreógrafo con los estudiantes de la Escuela de Ballet Real. Bailarines: Joseph Sissens y Gabrielle Beach
7. "Romeo y Julieta" de Kenneth McMillan. Detrás de la escena.
8. Ensayo "Vísceras" de Liam Scarlett. Bailarina: Laura Morera
9. Inglés National Ballet: Ensayo del paso de dos de "polvo" de Akram Khan / Danza para el programa de Parkinson
10. Northern Ballet. Ensayo de "Cumbres borrascosas". Giuliano Contadini, Martha Leebolt y Tobias Batley
11. Scottish Ballet. Ensayo de "El lago de los cisnes". Coreografía de David Dawson. Bailarines: Christopher Harrison y Sophie Martin.
12. Ensayo de "Carmen". Coreografía de Carlos Acosta. Bailarín: Mateo Bola

Ballet Bolshoi


  1. Clase
  2. Ensayo de un "Temporadas rusas". Coreografía de Alexei Ratmansky. Bailarines: Ekaterina Krysanova, Andrei Merkuriev, Ekaterina Shipulina. Música de Leonid Desyatnikov.

BALLET NACIONAL DE CANADÁ
  1. Clase
  2. Ensayo de un "Cuento de invierno" (cuento del invierno) de Christopher Wheeldon. Bailarinas: Greta Hodgkinson, Sonia Rodríguez y Xiao Nan Yu.

  1. Boston Ballet. Ensayo "Tercera Sinfonía de Gustav Mahler de John Neumeier.
  2. Ensayo de un general de "El espectro de la rosa" de Marco Goecke. Dylan Tedaldi y Kathryn Hosier.
  3. American Ballet Theatre
  4. Ensayo de un general de "Chroma" de Wayne McGregor. Tanya Howard, Tina Pereira & Robert Stephen, Svetlana Lunkina y Evan McKie, Jenna Savella y McGee Maddox, Brendan Saye, Nan Wang, Giorgio Galli, Félix Paquet. 

 

miércoles, 30 de septiembre de 2015

1 de octubre. World Ballet Day LIVE



El 1 de octubre, cinco de las principales compañías de ballet del mundo: El Australian Ballet, Bolshoi Ballet, Royal Ballet, el Ballet Nacional de Canadá y San Francisco Ballet participarán de nuevo en el evento "World Ballet Day Live" en el que se retransmitirá en directo a traves de Internet: clases, ensayos, entrevistas ... a través de youtube. 

Este año también incluirá material pregrabado del : American Ballet Theatre, Bangarra Dance Theatre, Birmingham Royal Ballet, Boston Ballet, English National Ballet, Hamburg Ballet, Houston Ballet, Les Ballets Jazz de Montréal, National Ballet of China, Nederlands Dans Theater, Northern Ballet, Pacific Northwest Ballet, Royal New Zealand Ballet y Scottish Ballet.


El horario de emisión es (en España): 
  • 4-9 am : Australian Ballet desde Melbourne
  • 9-12 am : Bolshoi Ballet desde Moscú
  • 12 am - 17:00 : Royal Ballet desde Londres
  • 17 -22 : National Ballet of Canadá desde Montreal
  • 22.00 - 3.00am : San Francisco Ballet desde San Francisco
AUSTRALIAN BALLET


https://www.youtube.com/user/TheAustralianBallet

Comenzarán con la clase diaria. Ensayo de "La Bella durmiente" de David McAllister, director artístico de la compañía y otras cuatro producciones con las que irán a China de gira a finales de octubre. Además podremos ver la Escuela del Australian Ballet, el departamento de vestuario que está en Melbourne y un adelanto de un nuevo ballet para niños. 

BOLSHOI BALLET


https://www.youtube.com/user/bolshoi

Tras la clase veremos fragmentos de dos de los estrenos de la última temporada  - "Hamlet", con coreografía de Radu Poliktaru, y "Héroe de nuestro tiempo"de Yuri Possokhov -. Nos llevarán a ver los ensayos y una visión global de la 240ª temporada, con estrenos, reposiciones, proyectos especiales, giras, y una gala dedicada a la memoria de Maya Plisetskaya.

ROYAL BALLET


https://www.youtube.com/user/RoyalOperaHouse

Después de la clase veremos el ensayo de "Romeo y Julieta" de Kenneth MacMillan con Lauren Cuthbertson y Federico Bonelli y de "Carmen", estreno con nueva coreografía de Carlos Acosta. Imágenes exclusivas de los bailarines principales preparando la nueva temporada. 

NATIONAL BALLET OF CANADA


https://www.youtube.com/user/nationalballetcanada

Comenzará con la clase, seguido de un ensayo de "El Cuento de invierno" (The winter's tale) de Christopher Wheeldon y el ensayo general de "El espectro de la rosa" de Marcko Goecke, coreógrafo en residencia del Stuttgart Ballet, que ha hecho una relectura de este gran clásico moderno y "Chroma" de Wayne McGregor, ya que el Ballet Nacional de Canadá está de gira en Montreal del 1 al 3 de octubre. 


SAN FRANCISCO BALLET


https://www.youtube.com/user/SFBallet

Además de la clase podremos ver los ensayos de :
  • Giselle: coreografía de Helgi Tomasson después de Petipa, Jules Perrot y Jean Coralli
  • The Fith Season: coreografía de Helgi Tomasson. 
  • Hummingbird: coreografía de Liam Scarlett
  • Pas de deux de Rush: coreografía de Christopher Wheeldon
  • Theme & Variations: Coreografía de Balanchine
  • Fearful Symmetries (estreno mundial): coreografía de Liam Scarlett
  • 
Entrevistas a Helgi Tomasson, director artístico y coreógrafo principal, Liam scarlett, artista en residencia sobre sus dos nuevas obras - Fearful symmetries y Frankenstein - en coproducción con el Royal Ballet y Forsythe, coreógrafo asociado al Ballet de la Ópera de París, que está remontando Pas/Parts.

Detrás de la escena y detalles : Temporada 2016 - repertorio. Cine en el Lincoln Center - Romeo y Julieta. La danza en las escuelas y programas comunitarios. 
    

viernes, 7 de agosto de 2015

Ballet en los cines. Temporada 2015/16



Por sexto año consecutivo el BALLET DEL BOLSHOI regresa a los cines con cuatro títulos en directo : Giselle, La Dama de las camelias, La fierecilla domada y Don Quijote, y tres grabados : Joyas, El cascanueces y Espartaco. 


2015

  • 11 octubre. Giselle. 
  • 8 noviembre. Joyas.
  • 6 diciembre. La dama de las camelias
  • 20 diciembre. El Cascanueces
2016
  • 24 enero. La fierecilla domada
  • 13 marzo. Espartaco
  • 10 abril. Don Quijote







ROYAL BALLET



2015
  • 22 septiembre. Romeo y Julieta. 
  • 12 noviembre. Vísceras/ Siesta de un fauno/ Tchaikovsky pas de deux/ Carmen
  • 16 diciembre. El Cascanueces
2016
  • 26 enero. Rhapsody / The two pigeons
  • 6 abril. Giselle.
  • 18 mayo. Frankenstein. Estreno mundial.

http://kinepolis.es/movie-categories/ballet-en-kinepolis

http://http://www.cinesa.es/Eventos/Todos#todos

http://www.roh.org.uk/cinemas

BALLET DE LA ÓPERA DE PARÍS




2015

  • 1 de octubre. Robbins (Opus 19/ The dreamer), Millepied (Création) y Balanchine (Thème et Variations). En directo. 
2016
  • 17 de marzo. Iolanta (Ópera) / Cascanueces (Ballet). En directo. 

miércoles, 3 de junio de 2015

Dudley Williams (1938-2015)



Nacido y criado en Nueva York. Comenzó a dar clases a los 12 años con Sheldon Hoskins en Harlem, a continuación asistió a la Escuela Superior de Artes Escénicas de Nueva York. Se graduó en 1958 después de ganar un premio de danza y recibir una beca para la Julliard School. Bailó en varias compañías : May McDonnell, Donald McKayle y Talley Beatty . En 1961 se unió a la Compañía de Martha Graham. En 1964 se unió a la Compañía de Alvin Ailey. En 1984 celebró su 20 aniversario en la compañía con una gala en el City Center de Nueva York. Además de bailarín también fue profesor en La Compañía. 

Obras :  Rainbow round my shoulder (1959) de Donald McKayle, Reflections in D (1962) de Alvin Ailey, Ícaro (1968) de Lucas Hoving, Caravan (1976) de Luis Falco, Love songs (1972), Blues suite (1958), Revelations - I wanna be ready - (1960), Three black kings .... 


Tres reyes negros



Una canción para ti







miércoles, 29 de abril de 2015

Día Internacional de la Danza 2015. Mensaje de Israel Galván.


https://www.mixcloud.com/cdaea/mensaje-del-dia-internacional-de-la-danza-2015/ - Mensaje leído por Julia Oliva

Carmen Amaya, Valeska Gert, Suzushi Hanayagi, Michael Jackson... danza inclasificable. Yo no podría descifrar sus estilos de baile... los veo como turbinas generadoras de energía y esto me hace pensar en la importancia de la coreografía sobre esa misma energía del que baila. Seguramente lo importante no es la coreografía, sino precisamente esa energía, el torbellino que provoca.
Imagino una bobina tesla atrayéndolos a todos y emitiendo un rayo sanador y provocando una metamorfosis en los cuerpos: Pina Bausch como mantis religiosa, Raimund Hoghe convertido en escarabajo pelotero, Vicente Escudero en insecto palo y hasta Bruce Lee en escolopendra. 
Bailé mi primer dúo con mi madre, embarazada de 7 meses. Puede parecer una exageración. Aunque casi siempre bailo solo, imagino que me acompañan fantasmas que hacen que abandone mi papel de "bailaor de soledades". No querría decir Didi-Huberman: de soleares
De pequeño, no me gustaba el baile, pero era algo que salía de mí de una forma natural y fácil. Casi instintiva. Con el tiempo me di cuenta que el baile curaba, me hacía un efecto, casi medicinal, me ayudó a no ser tan introvertido y a abrirme a otras personas. He visto la imagen de un niño enfermo de ébola curándose a través de la danza. Se que es una superstición, pero, ¿sería eso posible?
Después, el baile, acaba convirtiéndose en una obsesión que consume mis horas y que hace que baile hasta cuando me quedo quieto, inmóvil, apartándome así de la realidad de las cosas. No sé si esto es bueno, malo o necesario pero...así es. Mi hija Milena, cuando estoy quieto en el sofá, pensando en mis cosas, con mi propio runrún, me dice: papi, no bailes.
Y es que veo a la gente moviéndose al andar por la calle, al pedir un taxi, al moverse con sus diferentes formas, estilos y deformidades. ¡Todos están bailando! ¡No lo saben pero todos están bailando! Me gustaría gritarles: ¡hay gente que todavía no lo sabe!, ¡todos estamos bailando!, ¡los que no bailan no tienen suerte, están muertos, ni sienten ni padecen!.
Me gusta la palabra fusión. No como palabra de marketing, confusión para vender un determinado estilo, una marca. Mejor fisión, una mezcla atómica: una coctelera con los pies clavados en el suelo de Juan Belmonte, los brazos aéreos de Isadora Duncan y el medio cimbreo de barriga de Jeff Cohen en Los Goonies. Y con todos estos ingredientes hacer una bebida agradable e intensa, que esté rica o amarga o se te suba a la cabeza. Nuestra tradición también es esa mezcla, venimos de un coctel y los ortodoxos quieren esconder su fórmula secreta. Pero no, razas y religiones y credos políticos, ¡todo se mezcla!, ¡todos pueden bailar juntos!. Quizás no agarrados, pero sí unos al lado de los otros. 
Hay un antiguo proverbio chino que dice así: el aleteo de las alas de una mariposa se puede sentir al otro lado del mundo. Cuando una mosca levanta el vuelo en Japón, un tifín sacude las aguas del Caribe. Pedro G. Romero, después de un aplastante baile por sevillanas, dice: el mismo día que cayó la bomba de Hiroshima, Nijinsky repitió su gran salto en un bosque de Austria. Y yo sigo imaginando: un latigazo de Savion Glover hace girar a Mikhail Baryshnikov. En ese momento, Kazuo Ono se queda quieto y provoca una cierta electricidad en María Muñoz que piensa en Vonrad Veidt y obliga a que Akram Khan provoque un terremoto en su camerino: se mueven sus cascabeles y el suelo se tiñe con las gotas cansadas de su sudor. 
Me gustaría poder dedicar este Día Internacional de la Danza y estas palabras a una persona cualquiera que en el mundo esté bailando en este justo momento. Pero, permitidme una broma y un deseo: bailarinas, músicos, productores, críticos, programadores, demos un fin de fiesta, bailemos todos, como lo hacía Béjart, bailemos a lo grande, bailemos el Bolero de Ravel, bailémoslo juntos

                                                                                      Israel Galván. 

http://www.international-dance-day.org/en/message.html - En inglés, francés, macedonio, alemán, chino e italiano. 



miércoles, 4 de febrero de 2015

Prix de Lausanne 2015. 43º Concurso Internacional de Ballet.


El Prix de Lausanne fue fundado en 1973 Por Philippe Braunschweig, heredero de una Importante fortuna del sector relojero suizo, y su mujer, la ex-bailarina Elvire Krémis, para promover la formación de los bailarines y su salto al mundo profesional, ofreciendo becas en las mas prestigiosas escuelas de baile del mundo. 

El jurado está compuesto por nueve personalidades de renombre internacional en el mundo de la danza, Que representan diferentes países y una amplia paleta de estilos del ballet. 

20 de los 70 Llegan a la final, y Entre 6 y 8 reciben Una beca. Los candidatos no seleccionados para la fase definitiva participan de una clase de audición vista por directores de escuelas y compañías, donde tienen la oportunidad de entrar en contacto con personalidades clave del mundo de la danza. 

http://concert.arte.tv/fr/selections-du-43eme-prix-de-lausanne  - Selecciones. 6 febrero

http://concert.arte.tv/fr/finale-du-43eme-prix-de-lausanne  - Final. 7 febrero

2º Día

 
3º Día


4º Día

5º Día
FINALISTAS: 

CHICAS: 

102- Bianca Scudamore (Australia)
105 - Sierra Armstrong (EE.UU)
106 - SeonMee Park (Corea del Sur)
107 - Ámbar Ray (EE.UU)
108 - Rebecca Blenkinsop (Australia)
301 - Rina Kanehara (Japón)
302 - Jisoo Park (Corea del Sur)
306 - Lou Spichtig (Suiza)
320 - GaYeong Lee (Corea del Sur)

CHICOS:

202 - Bret Coppa (EE.UU)
203 - Austen Acevedo (EE.UU)
204 - Harrison Lee (Australia)
205 - Navrin Turnbull (Australia)
210 - Jarod Curley (EE.UU)
401 - Miguel Pinheiro (Portugal)
402 - Julian MacKay (EE.UU)
406 - Jack Thomas (EE.UU)
409 - Mitsuru Ito (Japón)
416 - Shogo Hayami (Japón)
419 - Lorenz García Syvert (Noruega)

FINAL


Ganadores de las Becas 6: 


  1. Harrison Lee (Australia). 15 años. Ha elegido la Royal Ballet School.


2. Jisoo Park ( Corea del Sur). 17 años. Stuttgart Ballet.


3. Mitsuro Ito (Japón). 18 años. Birmingham Royal Ballet.


4. Miguel Pinheiro (Portugal). 17 años.  También ha conseguido el Premio de Danza Contemporánea. Nederlands Dans Theatre II. 


5. Rina Kanehara (Japón). 17 años . English National Ballet. 


6. Julian MacKay (EE.UU). 17 años . Royal Ballet




domingo, 11 de enero de 2015

ESMERALDA


Ballet en tres actos y 5 escenas. Coreografía y Libreto de Jules Perrot a partir de la novela de Víctor Hugo : "Notre Dame de París" de 1831. Música de Cesare Pugni. Estrenada en el Her Majesty´s  Theatre de Londres en 1844 con Carlota Grisi como protagonista, Jules Perrot, Arthur Saint-Leon y el maestro Coulon como Quasimodo. Fanny Esler fue la primera en representarlo en Rusia con gran éxito en 1848.
La Esmeralda original es un ballet romántico que cuenta la trágica historia de amor de la gitana Esmeralda y el capitán Phoebus en el París medieval. 
Marius Petipa coreografió una nueva versión para el Ballet Imperial estrenado en 1886 en el Teatro Imperial Mariinsky en San Petersburgo y Drigo fue el encargado de hacer la música para los nuevos pasajes :  Esmeralda Pas de six, Grand Pas classique.
En 1935 Agripina Vaganova lo estrenó en el Teatro Kirov agregando un nuevo Pas d'Action creado a partir del Pas de Diana del ballet "Tsar Kandavl o Le Roi Candaule" (1868) de Petipá, que es conocido como "Diana y Acteón pas de deux", con música de Drigo y Pugni.  
Argumento

Acto I.
Escena 1.  La Corte de los milagros.
Zona del París medieval donde se encontraba el barrio del mercado de Les Halles. Los comerciantes, los miembros de la burguesía y el pueblo llano se dan prisa en abandonar la plaza por que al caer la noche se convierte en la Corte de los milagros - un reino de vagabundos, mendigos y ladrones.
Gringoire, joven poeta, cae en manos de los ladrones. Al no tener dinero, le sentencian a muerte. Sin embargo, según sus leyes si una mujer acepta casarse con él se salvaría. Cuando va a ser ahorcado aparece Esmeralda que acepta casarse con él para salvar al pobre infeliz. Estarán casados por los siguientes cuatro años y comienza el jolgorio general.
El jorobado Quasimodo por orden de su amo, el archidiácono Claudio Frollo, que está enamorado de ella, intenta secuestrar a Esmeralda, pero el capitán Phoebus y sus soldados lo evitan y capturan a Frodo. Fascinado por la belleza de Esmeralda, le da una bufanda y acepta dejar en libertad al jorobado ante la petición de ella.

Escena 2. Recién casados. Habitación de Esmeralda.
Esmeralda, enamorada de Phoebus, juega con la bufanda, repite su nombre, lo escribe en la pared. Llega Gringoire e intenta besarla, abrazarla, pero ella le deja claro que solo se ha casado con él para salvarle y frustrado se va.
Al fondo una puerta se abre lentamente y aparece la siniestra figura del archidiácono Frollo, Esmeralda asustada le pide que se vaya pero él dejándose caer de rodillas, le suplica que acepte su amor apasionado. Esmeralda lo rechaza con desprecio y señalando el nombre de Phoebus le deja claro que es a él a quien a ama. Sin inmutarse Frollo sigue acercándose y Esmeralda saca un puñal. Quasimodo ayuda a escapar a Esmeralda en agradecimiento por su bondad. Frollo jura venganza y se lleva el puñal.

Acto II.

Escena 3. Flor de Lis.
En la esplendida mansión de Madame Gondelaurier, se realizan los preparativos de los esponsales de Flor de Lis y el capitán Phoebus. Éste llega, está ajeno a todo, no olvida su encuentro con Esmeralda.  Su prometida se da cuenta de que no lleva la bufanda que le había regalado, ella le pide explicaciones, pero cuando él le da el anillo, se olvida y le muestra su anillo a su madre.
Empiezan los festejos. El regalo de su madre es el ballet alegórico "Diana y Acteón".
Aparecen Esmeralda y Grigorian acompañados de sus compañeras y bailan para los invitados. Cuando Esmeralda ve a Phoebus y se da cuenta de que se va a casar con Flor de Lis queda completamente abatida. Decide irse y se pone el pañuelo, y Flor de Lis al darse cuenta de la traición de su novio se lo quita y lo tira al suelo, Esmeralda lo recoge y sale corriendo. Flor de Lis se quita el anillo y lo tira, mientras Phoebus sale corriendo tras Esmeralda, acompañado de sus compañeros.

Acto III.

Escena 4. Amor y celos. Una habitación en una posada.
Esmeralda y Phoebus se encuentran en la posada, donde él le declara su amor. De entre las sombras aparece el archidiácono Frollo que apuñala a Phoebus, sin ser visto por Esmeralda. Aparece una multitud y entre ellos se mezcla Frollo y hace como que encuentra el puñal, ella admite que es suyo y es acusada del asesinato y sentenciada a muerte.

Escena 5. El festival de los locos.
En la plaza, a la derecha está la prisión y al fondo se encuentra la catedral de Notre-Dame.
Esmeralda es conducida a la cárcel en espera de su ejecución.
La plaza es invadida por una multitud que celebra la Fiesta de los Bufones, coronan a Quasimodo como el mas feo de París y le disfrazan de Papa de los bufones, Frollo indignado le acusa de blasfemia y le arranca el atuendo.
Esmeralda es sacada de la prisión y conducida a su ejecución. Se despide de todos sus amigos y finalmente es ejecutada en la horca. Y Frollo es asesinado por Quasimodo tirándole desde una torre de Notre-Dame.

En la nueva versión del Bolshoi de Yuri Burlaka y Vasili Medveded de 2009 aparece Phoebus, que se ha recuperado de sus heridas y acusa al archidiácono de intentar asesinarle. Esmeralda corre a los brazos de su amado, pero Frollo enfurecido, saca la daga y les ataca, pero Quasimodo les defiende y acaba matando al archidiácono. Phoebus y Esmeralda se declaran amor eterno.