miércoles, 29 de abril de 2020

Día Internacional de la Danza 2020. Mensaje de Gregory Vuyani Maqoma.



En 1982 el Comité de Danza del ITI (International Theatre Institute) fundó el Día Internacional de la Danza que se celebra el 29 de abril, aniversario del nacimiento de Jean-Georges Noverre (1727-1810), el creador del ballet moderno.

La intención del Mensaje del Día internacional de la Danza es celebrar la danza para deleitarse con la universalidad de esta forma de arte, para cruzar todas las barreras políticas, culturales y étnicas, y unir a la gente con un lenguaje común : la Danza. 

MENSAJE 

Fue durante una entrevista que tuve recientemente que pensé profundamente en la danza. 

¿Qué significa para mí? En mi respuesta tuve que analizar mi viaje y me di cuenta de que todo se trataba de un propósito y que cada día presenta un nuevo desafío que hay que enfrentar y es a través de la danza que trato de dar sentido al mundo. 

Estamos atravesando tragedias inimaginables en un tiempo que mejor podría describir como la era post humana. Más que nunca necesitamos bailar con un propósito para recordar al mundo que la humanidad todavía existe. El propósito y la empatía deben prevalecer a lo largo de años y años de innegable paisaje virtual, de disolución que ha dado lugar a una catarsis de dolor universal que invade la tristeza, la dura realidad que sigue impregnando a los vivos y a los que se enfrentan a la muerte, el rechazo y la pobreza. Nuestra danza debe más que nunca dar una fuerte señal a los líderes mundiales, a aquellos a quienes se les confía salvaguardar y mejorar las condiciones humanas de que somos un ejército de pensadores furiosos y que nuestro propósito se esfuerza por cambiar el mundo paso a paso. 

La danza es libertad y a través de ella debemos liberar a los demás de las trampas que enfrentan en diferentes rincones del mundo. La danza no es política, sino que se vuelve política porque lleva en su fibra una conexión humana y por lo tanto responde a las circunstancias en su intento de restaurar la dignidad humana. 

A medida que bailamos con nuestros cuerpos cayendo en el espacio y enredando juntos nos convertimos en una fuerza de movimiento tejiendo corazones, tocando almas y proporcionando curación que es tan desesperadamente necesaria. Y el propósito se convierte en una sola danza hidra, invencible e indivisible. Todo lo que necesitamos ahora es bailar ¡Un poco más! 






lunes, 29 de abril de 2019

Día Internacional de la Danza 2019. Mensaje de Karima Mansour



En 1982 el Comité de Danza del ITI (International Theatre Institute) fundó el Día Internacional de la Danza que se celebra el 29 de abril, aniversario del nacimiento de Jean-Georges Noverre (1727-1810), el creador del ballet moderno.

La intención del Mensaje del Día Internacional de la Danza es celebrar la danza para deleitarse con la universalidad de esta forma de arte, para cruzar todas las barreras políticas, culturales y étnicas y unir a la gente con un lenguaje común : la danza.


Cada año un mensaje de un coreógrafo o bailarín sobresaliente se distribuye en todo el mundo.

Karima Mansour, Bailarina, coreógrafa y profesora. Se graduó en el Instituto de Cine de El Cairo en 1991. Asistió a la London Contemporary Dance School donde obtuvo sus títulos BA y MA en danza. En 1999 volvió a El Cairo y creó su propia Compañía MA'AT, la primera compañía independiente de danza en Egipto. Desde entonces ha creado más de 20 obras coreográficas que continúan realizándose en varios festivales internacionales, así como más de 20 colaboraciones en teatro y cine. 

MENSAJE 

Al principio hubo movimiento ... y desde el principio de los tiempos, la danza ha sido un fuerte medio de expresión y celebración. Encontrado en los murales de faraones egipcios y creadores de danza inspiradores hasta la fecha. La danza se usó para evocar a los muchos dioses y diosas de la danza con todo lo que representan en significado y conceptos como el equilibrio desde el cual se conecta la justicia, la musicalidad, el tono, la conciencia individual y cósmica y más. 

Leí una vez que: "Se pensaba que la danza en los tiempos de los faraones elevaba el espíritu del bailarín y de la audiencia de espectadores o participantes. La música y la danza invocaban los impulsos más elevados de la condición humana al mismo tiempo que consolaban a las personas por las decepciones". y pérdidas en una vida ".

El movimiento es un lenguaje hablado por todos nosotros. El movimiento es un lenguaje universal que pertenece a todos si solo abrimos nuestros sentidos y escuchamos. Escuchar es lo que se requiere, escuchar sin interferencias, escuchar sin juzgar, escuchar en silencio y permitir que el movimiento pase a través del cuerpo en el momento, porque todo lo que está dentro y alrededor de nosotros está en movimiento, movimiento constante. Esto es cuando el cuerpo no miente porque está escuchando su verdad y la está manifestando.

Al escuchar el latido de nuestro corazón, podemos bailar la danza de la vida, que requiere movimiento, agilidad y adaptabilidad, una coreografía en constante cambio.

En esta época en la que la conexión y la conectividad han adquirido nuevos significados y estamos en nuestro punto más bajo en nuestra capacidad de conexión ... La danza sigue siendo la acción más buscada para ayudarnos a restablecer esa conexión perdida. La danza nos devuelve a nuestras raíces, en el sentido cultural, pero también en el sentido sensorial, personal e individual más inmediato, hasta el núcleo y el corazón, al tiempo que nos permite ser animales sociales. Porque es cuando nos conectamos con nosotros mismos cuando escuchamos nuestro ritmo interno, cuando realmente podemos establecer una conexión con otros y comunicarnos. 


La danza es donde la cultura se comparte y las fronteras caen en el espacio de la inclusión y la unidad, a través del lenguaje tácito de la universalidad. 

El cuerpo es un instrumento de expresión, un recipiente para nuestra voz, nuestros pensamientos, nuestros sentimientos, nuestra historia, nuestro ser y existencia, nuestro anhelo de expresar y conectar lo que se manifiesta a través del movimiento. 

La danza es un espacio que permite conectarse con su verdad, para eso se requiere un espacio tranquilo. La danza nos permite conectarnos y sentirnos completos, y solo en ese sentimiento que encontramos paz, y con la paz viene el silencio y es a través del silencio que podemos escuchar, escuchar, hablar y a través de la quietud que aprendemos a bailar nuestras verdades y esto es Cuando la danza se vuelve pertinente.

El movimiento y la danza es donde podemos movernos de la vertical a lo horizontal, de arriba a abajo y viceversa. El movimiento y la danza es donde el caos se puede crear y reorganizar, o no. Donde somos capaces de crear nuestras propias realidades y momentos fugaces, efímeros, uno tras otro. Momentos que nos pueden tocar y permanecer en nuestros recuerdos, para inspirarnos y cambiarnos a nosotros y a los demás para toda la vida. Ese es el poder de la verdadera expresión y por lo tanto el poder de la danza. 

La danza es sanadora. La danza es donde la humanidad puede encontrarse. 

Invito a la gente a ir más allá de las fronteras, más allá de la crisis de identidad, más allá del nacionalismo y más allá de los marcos. Que nos liberemos de esas limitaciones y encontremos el movimiento y el impulso en ese lenguaje universal. Invito a todos a bailar al ritmo de su corazón, a su verdad interna porque es desde estos movimientos internos, los que llevan a las revoluciones internas, donde ocurre el cambio real. 


Mensaje en inglés 
https://www.international-dance-day.org/pdfs/IDD_2019_EN_Message_Karima_MANSOUR_Egypt.pdf

Mensaje en francés
https://www.international-dance-day.org/pdfs/IDD_2019_FR_Message_Karima_MANSOUR_Egypt.pdf

 

martes, 19 de febrero de 2019

Prix de Lausanne 2019. 47º Concurso Internacional de Ballet



El Prix de Lausanne es una de las competiciones de danza mas prestigiosas del mundo. Desde su creación en 1973 se ha convertido en el concurso mas importante para jóvenes bailarines porque no se valora solo el virtuosismo técnico, sino también la capacidad de expresión y el potencial de los bailarines. 

Selección y resultados 

https://www.arte.tv/fr/videos/RC-014432/prix-de-lausanne/ 

FINALISTAS : 

117. Julia Shugart                                      
125. Jihyun Choi                                           303. Yoon Jung Seo
126. Mackenzie Brown                                   310. Victoria Wardell
202. Parker Garrison                                      313. Sumina Sasaki
203. Joao Vitor Da Silva                                 315. Beatriz Kuperus                              
205. Antonio Ferreira                                     316. Mio Sumiyama
206. Noah Benzie-Drayton                              406. Achille De Groeve
207. Shunhei Fuchiyama                                 408. Yu Wakizuka                               
208. Carl Becker                                            412. Shuailun Wu
210. Benjamin Davidoff                                       416. Gabriel Figueredo
212. Hang Li                                                 418. Joaquim Alexander
 FINAL

https://www.arte.tv/fr/videos/087075-011-A/47eme-prix-de-lausanne-finale/

 

martes, 3 de octubre de 2017

WORLD BALLET DAY 2017

@ Nikolai Krusser

El jueves 5 de octubre cinco de las compañías de ballet mas importantes volvieron a participar en el evento "World Ballet Day Live" en el que retransmitieron durante 22 horas en directo clases, ensayos, entrevistas... 

Incluyó también material pregrabado de otras compañías.

http://worldballetday.com/

AUSTRALIAN BALLET 

https://www.facebook.com/theaustralianballet/



Compañías invitadas : Queensland Ballet, West Australian Ballet y Hong Kong Ballet

BOLSHOI BALLET 

https://www.facebook.com/bolshoitheatre/

Compañías invitadas : Nederlands Dans Theater y Les Ballets de Monte-Carlo

THE ROYAL BALLET   

https://www.facebook.com/royaloperahouse/







Compañías invitadas : Birmingham Royal Ballet, Dutch National Ballet, English National Ballet, Estonian National Ballet, Finnish National Ballet, La Scala Ballet Company, Wiener Staatsballet....



Houston Ballet

Les Ballets Monte-Carlo

Scottish Ballet

The Norwegian National Ballet

English National Ballet






lunes, 18 de septiembre de 2017

BALLET EN LOS CINES. Temporada 2017-2018



Por octavo año consecutivo el BOLSHOI BALLET regresa a los cines con cuatro títulos en directo : 
  • El Corsario. 22 octubre
  • Romeo y Julieta. 21 enero
  • Flames of Paris. 4 marzo
  • Coppelia. 10 junio

Y cuatro grabados : 
  • La fierecilla domada. 30 noviembre
  • El Cascanueces. 21 diciembre
  • La Dama de las Camelias. 15 febrero
  • Giselle. 10 abril
Tres ballets históricos (El Corsario, Romeo y Julieta y Flames of Paris), Tres clásicos (El Cascanueces, Giselle y Coppelia), junto con La Dama de las Camelias de John Neumeier y La Fierecilla domada de Jean-Cristophe Maillot. 

http://www.pathelive.com/

http://www.operayballetencine.es/teatro/bolshoi/2/



ROYAL BALLET



En el caso del Royal Ballet son 6 ballets en directo : 

- 23 octubre. Alice's adventures in Wonderland

- 5 diciembre. El Cascanueces.

- 28 febrero. The winter's tale

- 27 marzo. Bernstein centenary. Estreno mundial de coreografías de Wayne McGregor y Christopher Wheeldon, mas The Age of Anxiety de Liam Scarlett

- 3 mayo. Manon

- 12 junio. El lago de los cisnes



viernes, 28 de abril de 2017

Día Internacional de la Danza 2017. Mensaje de Trisha Brown.




En 1982 el Comité de Danza del ITI (International Theatre Institute) fundó el Día Internacional de la Danza que se celebra el 29 de abril, aniversario del nacimiento de Jean-Georges Noverre (1727-1810), el creador del ballet moderno.

La intención del Mensaje del Día Internacional de la Danza es celebrar la danza para deleitarse con la universalidad de esta forma de arte, para cruzar todas las barreras políticas, culturales y étnicas y unir a la gente con un lenguaje común : la danza.

Cada año un mensaje de un coreógrafo o bailarín sobresaliente se distribuye en todo el mundo.

Este año el mensaje se encargó a la bailarina, coreógrafa y teórica de la danza estadounidense Trisha Brown, con el deseo de conmemorar su aportación a la danza. Brown falleció el 18 de marzo por lo que el mensaje ha sido elaborado a partir de sus escritos y declaraciones, gracias a su estrecha colaboradora Susan Rosenberg.

Como una de las bailarinas y coreógrafas mas aclamadas e influyentes de su tiempo, su trabajo innovador cambió para siempre el paisaje del arte. Su fallecimiento supone una gran pérdida para el mundo de la danza y las artes escénicas.

MENSAJE (traducción de Arantxa Azurmendi) :

"Me convertí en bailarina por mi deseo de volar. Trascender la gravedad siempre me motivó. No hay ningún significado secreto en mis piezas. Son un ejercicio de espiritualidad que adopta una forma física.

La danza transmite y expande el lenguaje universal de la comunicación, dando lugar al nacimiento de la alegría, la belleza y al progreso del conocimiento humano. La danza es la capacidad de crear... una y otra vez... en el pensamiento, en el proceder, en el hacer, y en la interpretación. Nuestros cuerpos son una herramienta para la expresión y no un medio para la representación. Este concepto libera nuestra creatividad, que es la lección fundamental y el don de la creación artística.

La vida de un artista no concluye con la edad, como sostienen algunos críticos. La danza está hecha de gente, de gente e ideas. El público puede llevarse a casa el impulso creativo y ponerlo en práctica en su vida diaria".

https://www.international-dance-day.org/messageauthor.html






http://culturacolectiva.com/ceprodac-presenta-obra-de-trisha-brown/

http://elpais.com/diario/1984/10/10/ultima/466210807_850215.html

https://www.mundoclasico.com/ed3/documentos/29381/fallecido-Trisha-Brown

https://www.nytimes.com/2017/03/20/arts/dance/trisha-brown-dead-modern-dance-choreographer.html?_r=0

https://www.theguardian.com/stage/2017/mar/22/trisha-brown-obituary






martes, 31 de enero de 2017

Prix de Lausanne 2017. 45º Concurso Internacional de Ballet.



Como parte de la 45 edición, el Prix de Lausanne, deseaba honrar el trabajo del coreógrafo John Neumeier, por lo que todas las variaciones contemporáneas de este año son suyas. Recibió un premio por toda su trayectoria. 


El Prix de Lausanne desde su creación en 1973 se ha convertido en el concurso mas importante para jóvenes bailarines porque no solo se valora el virtuosismo técnico, sino también la capacidad de expresión y el potencial de los bailarines. 

Se retransmite en vivo desde la web : http://www.prixdelausanne.org/multimedia/live-streaming/ , desde Arte Concierto : http://concert.arte.tv/fr y desde el Canal de YouTube.

SELECCIÓN Y RESULTADOS

http://concert.arte.tv/fr/selections-et-resultats-du-45eme-prix-de-lausanne

Los 20 finalistas :

102. Lauren Hunter (USA)                          212. Jingkun Xu (CHN)
104. Yuika Fujimoto (Japón)                      213. Alessandro Frola (ITA)
107. Jessi Seymour (AUS)                          303. Ji Min Kwon (South Korea)
111. Sunmin Lee (South Korea)                  306. Marina F. da Costa Duarte (BRA) 
114. Rafaela Henrique (Brasil)                   312. Fang qi Li (CHN)
120. Diana Giorgia Ionescu (ROM)              406. Sunu Lim (Shouth Korea)
201. Koyo Yamamoto (JP)                          410. Michele Esposito (ITA)
203. Edoardo Sartori (ITA)                         415. Taisuke Nakao (JPN)
205. Danilson Almeida (BRA)                      420. Riku Ota (JPN)
210. Joshua Jack Price (AUS)                     423. Stanislaw Wegrzyn (Polonia)

FINAL

http://concert.arte.tv/fr/finale-du-45eme-prix-de-lausanne

Los 8 ganadores de las becas :

Michele Esposito (ITA). 17 años. La Bayadere / Nijinski

Marina Fernandes da Costa Duarte (BRA). 17 años. Don Quijote / Préludes CV

Taisuke Nakao (JPN). 17 años. El Lago de los cisnes / Vaslaw

Koyo Yamamoto (JPN). 15 años. La fille mal gardée / Yondering

Lauren Hunter (USA). 15 años. El Corsario / Bach Suite II

Stanislaw Wegrzyn (POL). 18 años. Giselle / Vaslaw

Diana Giorgia Ionescu (ROM). 16 años. Paquita / Nocturnes

Sunu Lim (South Korea). 17 años. Giselle / Wrong note rag

Contemporary Dance Prize : Michele Esposito

Favorito de la audiencia : Marina F. da Costa Duarte

The Rudolf Nureyev Foundation Artistic Award : Denilson Almeida

Best Swiss Candidate Prize : Michele Esposito





Michele Esposito




Stanislaw Wegrzyn